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miércoles, 14 de mayo de 2025

GRABADO Y PAUL KLEE


Paul Klee (1879-1940) fue un pintor alemán expresionista y abstracto nacido en Suiza.

En 1912, Vasili Kandinski y Franz Marc fundaron en Múnich un grupo artístico expresionista: Der Blaue Reiter (EL JINETE AZUL). Paul Klee era muy amigo de ellos y participó en sus exposiciones. Todos compartían un interés por el arte gótico y primitivo y por los movimientos modernos del fovismo y el cubismo

Después ser soldado en la Primera Guerra Mundial, por ser alemán, Klee enseñó en la Escuela de la Bauhaus junto a Kandinsky, y a partir de 1931, en la Academia de Bellas Artes de Düsseldorf, antes de ser denunciado por los nazis por producir «arte degenerado». En sus clases, relacionaba aspectos espirituales del ser humano y la naturaleza a ciertas teorías de la forma, el color y la composición en las artes visuales.

En 1933 fue expulsado de la enseñanza por el régimen nazi​y regresó a Berna, donde realizó una gran exposición en la Kunsthalle (1935). En 1936 le diagnosticaron una enfermedad degenerativa. En 1940 fue internado en una clínica de Muralto-Locarno, donde falleció el 29 de junio de ese año.

 Senecio, Paul Klee, 1922.

Castillo y Sol, Paul Klee, 1928
Castillo y Sol, Paul Klee, 1928.

Los viajes de Túnez y Rávena de 1926 influyeron en esta obra que muestra todas las características del artista: simplificación, la geometría como módulo, la investigación del color, la composición caleidoscópica y sobre todo ese tema del «cuadro dentro del cuadro» (el doble borde en tres lados de la composición…).

Se dice que, en su mayor parte, Paul Klee pintó este cuadro con la mano izquierda, pese a ser diestro. Este experimento disparó su creatividad. 

«Castillo y Sol» es expresionismo, pero aquí se roza la abstracción, por muy figurativo que sea pintar un paisaje. Y además con muchos colores cálidos: ¡el sol parece que quema! 


Fuentes:

https://historia-arte.com/obras/castillo-y-sol-de-klee

https://es.wikipedia.org/wiki/Paul_Klee


En clase vamos a hacer nuestro particular paisaje imaginario de castillo y sol con sellos de goma eva como iniciación al grabado de relieve. 

MATERIAL: 

· TIJERAS Y PEGAMENTO DE BARRA O SILICONA

· 1 PÁGINA DE GOMA EVA DE A4

· CARTÓN GRUESO RECICLADO

· TÉMPERAS

· CARTULINA O PAPEL DE ACUARELA A3 (BASIK)

· LÁPICES, ROTULADORES, CERAS DURAS Y REGLA 

Pasos a seguir:

1. Hacer los sellos.

· Recortar en goma eva diferentes triángulos cuadrados rectángulos y círculos.

· Pegarlos con silicona o pegamento de barra sobre piezas individuales de cartón.

2. Hacer el grabado.

· Ir aplicando témpera en cada pieza y  estampándola en la cartulina dando forma al castillo. De una en una.

Puedes hacer el castillo en colores cálidos si quieres que sea de día o en colores fríos si quieres que sea de noche y se convierta en El castillo y la Luna.

No copies el cuadro de Klee. Nos inspiramos en su idea para crear nuestra imagen.

3. Dibujo.

Una vez terminado el estampado con una regla puedes repasar las líneas del dibujo con lápices, ceras duras o rotuladores

domingo, 23 de enero de 2022

PROYECTO EMOCIONES. Creación: Carboncillo.

Palillo de brezo, sauce u otra madera ligera, como olivo o abedul, carbonizado que se usa para dibujar. También puede referirse a la obra creada con él. Se utiliza para hacer bocetos y obras acabadas, habitualmente junto con otros materiales como sanguina o lápiz, especialmente valorado para realizar retratos.


En comparación con los lápices, el carbono cristalizado del grafito de los lápices nos permite movernos fácilmente sobre el papel y trazar líneas precisas y más finas, gracias a la posibilidad de afilar el lápiz.

El carboncillo deja trazos más gruesos e imprecisos. Podremos usar el difumino, que nos dará efectos y tonos variados. Por otra parte, el negro del grafito tiende a dejar un matiz metálico y gris, mientras el carboncillo es negro.

https://youtu.be/DpP_nr5-45o


Materiales:

Vamos a utilizar carbón vegetal y difumino (al difuminar con las manos, el carboncillo se mezcla con la grasa natural de las manos y se fija más al papel que el resto del dibujo).

Si quieres hacer un dibujo más realista, puedes comprar pastel blanco, goma moldeable (o miga de pan) y lápiz de carboncillo comprimido, pero no es obligatorio para este trabajo.

Una vez acabado el dibujo, lo fijaremos con laca de pelo.



Trabajo:

Vamos a mezclar este trabajo con diferentes recursos para expresar emociones:

1. Proporción del rostro. Lo dibujaremos con lápiz sin apretar.



2. Una vez dibujadas las proporciones con lápiz, decidiremos qué emoción queremos expresar y cómo debemos colocar las cejas, ojos, nariz y boca para expresar esa emoción.

3. Decidiremos qué color va ligado a esa emoción y le daremos varias pinceladas de tinte natural (té, café, cúrcuma) o acuarela.

4. Una vez seco, partiremos en dos nuestra barra de carboncillo. Utilizaremos la mitad para experimentar en otra hoja, probando diferentes trazos (líneas rectas y curvas, manchas, apretando más y menos, difuminando con el difumino, con pincel, con los dedos...).

5. Utilizaremos la segunda mitad para sombrear nuestro dibujo. Decidiremos cuatro zonas de luz: sombras negras, sombras, tonos medios y luces. Empezaremos por las sombras más oscuras y terminaremos sacando los brillos con la goma.

https://youtu.be/CiwA54uleA4

https://youtu.be/GTExoh5W4Q8

Es importante tener una hoja blanca de papel que cubra el dibujo para no manchar el resto de hojas.

6. Cuando esté terminado, la echaremos laca para fijar el dibujo al papel.

No tiene que quedar perfecto, ni si quiera es necesario que sea bonito. Es un ejercicio de expresión y experimentación.


martes, 13 de mayo de 2014

Face proportions. Proporciones de la cara.



You have made these wonderful portraits from the proportions scheme. Great results!
Habéis hecho estos maravillosos retratos a partir de el esquema de proporciones. ¡Buenos resultados!

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You can also see this interesting video comparing other kinds of proportions:
También podéis ver este video interesante que compara otros dos tipos de proporciones:

Body proportions. Proporciones del cuerpo.



Step by step, course by course!
¡Paso a paso, curso a curso!

jueves, 28 de junio de 2012

FACES. CARAS.

El mes pasado aprendimos a dibujar las caras con las proporciones correctas. ¡Lo hicisteis muy bien!
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Last month we learned how to draw faces in correct proportions. You did it very well!

ESQUELETOS. SKELETONS.

Lo primero al dibujar una persona, es dibujar su estructura, su esqueleto en líneas básicas. Hicimos poses de 5 minutos en clase para dibujar sólo vuestra estructura y perder el miedo a las posturas raras.
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The first thing to draw in a person is the structure, a simple skeleton. We made 5 minutes poses in class in order to draw only your structure and don't be afraid of weird poses.

martes, 28 de febrero de 2012

BODY MAIN LINES. LÍNEAS PRINCIPALES DEL CUERPO.


We have been drawing us in different positions, using only the main lines of our skeleton. Now you have to create a character in motion!
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Hemos estado dibujándonos en diferentes posturas, utilizando las lineas principales nuestro esqueleto. Ahora tenéis que crear un personaje ¡en movimiento!

jueves, 20 de octubre de 2011

EL PUNTO.

El punto es el elemento expresivo más pequeño del lenguaje visual. Variando su tamaño, su textura y su color podemos crear cosas realmente interesantes. ¿Qué os parece?




*PARA POSITIVO:

PUNTILLISMO.
Pincha sobre el cuadro de Seurat para saber más.









ROBERT DELAUNAY.
Pincha sobre su obra para saber más.

jueves, 1 de abril de 2010

Juego. Game. // Cubismo. Cubism.

Aprovechando las vacaciones, os propongo un juego:

Un blog amigo(iribú) nos ha premiado hace poco con este cuestionario-juego. Consiste en contestar unas preguntas y elegir a siete blogs que quieras premiar, después ellos cogerán el testigo y harán lo mismo. Os propongo contestar vosotros las preguntas, yo os recomiendo los 7 blogs, ¡que son muy interesantes!

Los pasos son:


1. Dar las gracias a quién nos lo ha dado: Gracias!!
2. Nombrar un autor/artista que te encante:
3. Nombrar un autor/artista que destaques:
4. Un libro que te encante:
5. Qué te emociona siempre:
6. Algo que odias:
7. Pasarlo a 7 blogs:

Corteando ¡donde podeis ver muchos cortos muy variados!
Aula de convivencia ¡dentro de poco celebramos en el instituto un encuetro de Aulas de convivencia!
Xoulpólis ¡disfrutad de los cómics de Xoul!
Ilustrarte talleres, entrevistas, noticias y ¡muchos dibujos de grandes ilustradores!
Bambino Monkey: ilustraciones, animaciones...muy divertidas realizadas por Maroto.
1001 Camisetas: blog con muchos y originales diseños de camisetas.
BLU: ilustraciones, graffiti, stopmotion... ¡a lo grande!



Y este es el útimo ejercicio que han hecho l@s alun@s de 2º de ESO:

martes, 9 de marzo de 2010

Cds.



Como ejercicio de composición l@s alumn@s de 3º de ESO han diseñado carátulas de cds de sus grupos favoritos ¡o inventados! Echadles un vistazo, ¡son geniales!
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As a composition exercise, 3rd course pupils designed cd covers of their favourite or made up bands! Lets have a look, they are great!

miércoles, 10 de febrero de 2010

Espiral áurea. Golden spiral.





























Con la excusa del día de la PAZ, el 30 de enero l@s alumn@s de 3º de ESO comenzaron a dibujar la espiral áurea y la completaron con palabras positivas. Podremos verlo con más detalle muy pronto. Ahora los dibujos están expuestos en la entrada y los pasillos del intituto.
¡También tenemos exposición de símbolos de la paz!
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Because of the peace day, on 30th January 3rd course started drawing the golden spiral and completed it with positive words. We will be able to see it better very soon. Now the pictures are shown in the hall and the corridors of the high school! We have peace signs exhibition too!